Jardín Interior es un proyecto sobre la soledad y la melancolía. Indaga acerca de la intimidad y de cómo lo interno y lo externo pueden mezclarse.
Videopoesía
1:29 min
2020
Tigre, Buenos Aires.
Argentina
Levanté temprano y anduve descalza
Por los corredores; bajé a los jardines
Y besé las plantas;
Absorbí los vahos limpios de la tierra,
Tirada en la grama
Sábado. Alfonsina Storni. Fragmento
En una mirada subjetiva me adentro en el bosque, indagando el paisaje sonoro-visual circundante. El sonido del viento y el chirriar de las ramas se entremezclan con los motores maquínicos.
Propongo pensar nuestro entorno como un organismo para abandonar la idea mecanicista que define a la naturaleza como recurso en oposición a la naturaleza refugio. Construir nuevos vínculos reconociendo la interdependencia de la cual somos parte.
Partiendo del poema Sábado de Alfonsina Storni, abordo la poesía y el paisaje como refugio y como espejo.
Fotoperformance
10 copias 70×100
2020
“Honrar la tierra, el cuerpo y lo salvaje es un acto de resistencia
contra una cultura que busca controlarlo todo.
La magia es la capacidad de ver el mundo
como un tejido vivo del que somos parte.”
Starhawk Dreaming the Dark, 1982*
El jardín como utopía y espacio de resistencia, como un umbral, como una presencia viva que revela lo ominoso y lo sagrado. La figura femenina transita el/un territorio donde la identidad se desdibuja y el entorno se convierte en un reflejo del mundo interior.
Durante febrero de 2020 organicé esta Convivencia artística con Leila Pereira (bailarina y performer) en las islas del delta del Tigre. Esta serie de fotoperformance es un proceso que emerge de la certeza de que no hay separación entre el ser humano y su hábitat. Somos un tejido donde las energías se entrelazan.
Coincidiendo con los preceptos del ecofeminismo, que plantea que la naturaleza y el cuerpo femenino han sido históricamente controlados y domesticados, en Jardín Interior evoco un retorno a lo salvaje, un espacio de libertad donde lo femenino y lo natural se reencuentran sin jerarquías ni opresión.
*Starhawk pensadora activista, anarquista estadounidense. Es conocida como teórica del neopaganismo y del ecofeminismo
Instalación
Medidas variables
Buenos Aires, Argentina
2019-24
Me baso en la construcción del Oiketicus kirbyi, conocido como bicho canasto o bicho de cesta, una especie oriunda de Latinoamérica. Son las hembras las que tejen el canasto en el que permanecerán toda su vida. Un caparazón-refugio donde después depositará los huevos.
Recolecto los elementos necesarios. El precepto: no cortar algo vivo, solo lo que me encuentro caído, seco. Por donde camino voy mirando para meter en la bolsa que llevo siempre plegada en mi cartera.
Utilizo ramas, cortezas, hojas, flores y otros materiales orgánicos. Uno todo, tejiendo con cortadera, planta de raíz rizomatosa que posee un hoja muy fina apropiada para el tejido. La elección de estas materias primas naturales es un recordatorio de la construcción del propio hogar. Reconstruir refugios perdidos. Construir un nuevo futuro posible.
Muestras:
*Centro Cultural Recoleta | Festival Plemar 2024
Manzana De las Luces | “La sonoridad del paisaje” 2024
Centro Cultural La Tomada | “Todo verdor perecerá” 2023
Instalación- Site Specific
(video +objeto +
foto transferencia)
2017
Galería Quema la Nave
C.A.B.A
Argentina
A modo de constelación, voy al encuentro mágico con un álbum familiar creado por mi abuelo materno, un enfermero aficionado a la fotografía. Esto me llevó a investigar sobre mis antepasados, sus lugares de origen, el recorrido de sus vidas y, a su vez, a emprender un viaje personal.
Transfers, bordados, un árbol genealógico con cajas de luz, ramas cosidas con hilos rojos y un mar que subvierte el tiempo.
Científicamente llamada Myosotis, Nomeolvides es el nombre de una planta con pequeñas flores celestes o rosas, que tienen la característica de quedar adherida a la ropa.
En algunas tradiciones, se la conecta con la memoria de una emoción primaria o primordial, y es considerada recordatorio de personas queridas.
Risas y más Risas,
amor como puedas,
arena en la espalda
como el agua
pasajeras
Pequeños tesoros
andan
como cada otro
sutiles
fugaces
Instalación
Fotografía + Video
Patagonia Argentina
La Esmeralda Uruguay
2017-2019
Invito a mujeres a habitar diferentes territorios, a conectarse con los aromas y las sensaciones características de cada lugar. Les propongo buscar esa sabiduría olvidada, esa palabra que ya no es la palabra, que se ha perdido.
Estas convivencias artísticas fueron realizadas entre el verano de 2017 y el invierno de 2019 junto a Delia Paez (escritora), Carolina Sesa (pintora y performer) y Soledad Fraccia (artista visual) en La Esmeralda Uruguay y Patagonia Argentina.
El desierto, el mar, el bosque, el río. Como dice Annie Dillard “El paisaje no es solo algo que vemos,sino algo que sentimos; nos transforma mientras lo habitamos”
Instalación
Video performance + fotografía
2018
Temperley, Buenos Aires
Argentina
“Todos entramos a este mundo con un doble animal,
una criatura doble, un gemelo en el bosque”
Del libro Bestiario de Flor Garduño
Una performer que transcurre en un tiempo suspendido, liminal.
Un espacio-tiempo que es un entre.
Un ser que se divide, se multiplica. Pierde la forma, transmuta.
Un círculo de plata, un ritual.
Video performance inspirado en el cuento “The Leopard Woman”. cuento tradicional africano, que relata la historia de una mujer que posee la capacidad de mutar en leoparda. Planteo un diálogo, una lectura del acontecimiento zoo-antropomórfico, de la transición mujer-leopardo desde el concepto devenir que analizan Deleuze y Guattari en Mil Mesetas. “El devenir no produce otra cosa que a sí mismo”